A la fois sculpteur et poète, l’artiste japonais Tomohiro Inaba compose de superbes représentations d’animaux à base de fils de fer et d’acier. Avec un aspect surréaliste et une accumulation de fils, ses créations nous plongent dans un univers unique à découvrir dans la suite dans une sélection d’images.
La designer américaine Danielle Evans dont nous avons déjà parlé, associe une fois de plus sa créativité avec l’utilisation d’éléments culinaires comme le blé, le café, le piment et même les spaghettis. L’artiste travaille ces aliments pour leurs couleurs, leurs aspects et leurs propriétés physiques, imaginant ainsi une typographie créative et unique.
Proposé sur Kickstarter, ce projet d’iSkelter appelé Caddy se veut être une petite révolution pour notre quotidien, proposant avec cette tablette tout un système permettant de simplifier notre vie notamment concernant les objets connectés avec cette idée à la fois ingénieuse mais aussi d’une grande élégance.
Exposée à la galerie Art Rebels à Copenhague, « Floating City » est une sculpture en carton créée par la designer & illustratrice Nina Lindgren. Cette incroyable structure mesure environ deux mètres de diamètre et est réalisée simplement grâce à du carton et de la colle pour un résultat vraiment créatif et unique.
Ces boites intitulées au design minimaliste « Stripe » sont imaginées par Natali Ristovska & Miki Stefanoski. Réalisées en métal, ces éléments à la fois ouverts et fermés présentent différentes fonctions : rangement, tabouret, table, étagère.. L’objet permet une multitude d’utilisation à son utilisateur.
Motion Silhouette est un livre pour enfants interactif absolument magnifique imaginé par les japonais Megumi Kajiwara & Tathuhiko Nijima. Avec la présence de silhouettes en pop-up dans le livre, cette création ravira les plus petits comme les plus grands.
L’entreprise Luxo a récemment lancé une nouvelle gamme d’escaliers en marbre qui comportent des lumières d’ambiance incrustées dans les marches. Cela apporte une touche futuriste à une pièce plongée dans le noir, tout en restant sobre. A découvrir en images dans l’article.
En réponse aux dépenses réalisées dans les packaging, les équipes d’Alien & Monkey ont imaginé un emballage en sable. Une création qui allie message écologique, idée originale et design réussi pour proposer d’offrir des cadeaux d’une façon encore peu répandue. A découvrir dans la suite.
Basée à Berlin, Olivia Steele est une artiste qui utilise la lumière et les néons pour ajouter du sens et de l’ironie à un endroit. Elle imagine ainsi des phrases spirituelles à interpréter selon notre humeur, en travaillant énormément sur la typographie et le style de ses lettres. Son travail est à découvrir dans l’article.
Originaire de Hong Kong, l’artiste Bovey Lee a décidé après des années d’exercice de la calligraphie de se pencher sur le découpage de papier et nous propose ainsi des créations d’une beauté et d’une précision époustouflantes. Des réalisations du plus bel effet dont une sélection est à découvrir en images.
Présentée à la Biennale di Venezia 2014 d’Architecture, « Fundamentals: Form-ContraForm » est une installation conçue par l’agence hollandaise d’architecture Bekkering Adams architects. Cette oeuvre regroupe 14 000 balles suspendues sous la forme d’un cube éclairé d’une lumière bleue. Une jolie création à découvrir avec les clichés de Jeroen Musch.
Après sa série « A Tribute to Budgie », Anna Keville Joyce nous fait découvrir ses nouvelles créations intitulées « Eastern Europe ». Cette série de quatre illustrations alimentaires représentent des villes d’Europe à l’image de Prague, Budapest, Bucarest, ou encore Varsovie. A découvrir dans la suite.
La designer italienne Paola Navone a conçu une maison en noir et blanc, jouant avec des nuances de gris, à Umbria en Italie. Cet ancien immeuble d’agriculture a été complètement réaménagé pour en faire une maison de campagne au design moderne, mélangeant des pièces anciennes et artisanales.
Les designers de chez Kokoro & moi ont développé l’identité graphique et visuelle des AIA Design Awards 2013 qui ont eu lieu à New York City. Faite de bleu et d’orange, cette identité combine des motifs ressemblant à des molécules et des lignes droites que l’on retrouve sur les plans d’architectes.
Le Teatro Regio à Turin, en Italie, est un opéra au design et à l’architecture impressionnants et majestueux. Après un incendie, en 1936, qui a complètement détruit le théâtre, l’architecture et designer italien Carlo Mollino l’a entièrement rénové en 1967. Aujourd’hui, le photographe Maxime Galati-Fourcade a décidé d’immortaliser ce beau bâtiment.
