L’artiste russe Tatiana Plakhova dévoile ici cette somptueuse série nommée « Complexity Graphics » à travers laquelle on découvre une suite de compositions graphiques luminescentes marquées par diverses influences telles que rosaces orientales, explosions cosmiques et formations kaléidoscopiques envoutantes. À découvrir.
Phamily kitchen est un restaurant vietnamien contemporain situé à Collingwood, en Australie. Avec un espace à moitié peint d’un bleu vif qui se prolonge même jusqu’au mobilier, ce lieu original rappelle le travail de l’artiste londonien Davide D’Elia qui avait lui aussi plongé la partie inférieure de la galerie ex-elettrofonica dans un bleu piscine. À découvrir en images.
Cette série réalisée par le photographe italien Guido Argentini est le reflet de sa grande passion pour la sculpture et la danse. Très inspiré par le charme et la beauté féminine, l’artiste a mis en scène une femme nue entièrement peinte d’argent s’exerçant à diverses contorsions. À découvrir dans la suite.
Pour l’Orchestre National de Lorraine, les illustrateurs français Violaine et Jeremy et Werkstatt ont réalisé les visuels des affiches dans le cadre de la saison 2014/2015. Au crayon sur Canson, ces illustrations aux tracés précis représentent des images symboliques pour chaque orchestre du programme : un bel oiseau pour L’Oiseau de Feu, un couple russe qui s’embrasse pour Bons Baisers de Russie, un masque maléfique pour Malédiction.
Go.Mir est une maison d’hôte située sur Jeju, une île touristique de la péninsule sud-coréenne. Ses murs et ses escaliers rouges flamboyants ne sont pas un hasard et font référence au nom de la maison qui signifie « dragon en coréen. La structure extérieure quant à elle rappelle un bloc de roche basaltique sculptée de manière irrégulière. Un design signé Moon Hoon, À découvrir.
Erik Johansson est un photographe et artiste suédois. Son travail consiste à mixer des centaines de photos pour confectionner un montage final hyper réaliste mais totalement illusoire. Erik provoque, casse les repères et s’amuse un maximum avec l’esprit du spectateur. A découvrir.
Basé à Moscou, Crosby Studios a conçu le design intérieur du « Bulka Cafe and Bakery » situé le long de la rivière Moskva dans le parc Gorki. Ce superbe espace est longé par des plantes et des bancs vert pastel contrastés par une superbe façade aux rayures noires et blanches. À découvrir à travers les images de Evgeny Evgrafov.
Will Haywood est un illustrateur & graphiste de talent basé à Londres. L’artiste développe un style géométrique unique, d’une grande fraîcheur, auquel il ajoute subtilement des textures qui donnent beaucoup de profondeur à ses dessins. Une sélection de ses oeuvres est à découvrir dans la suite.
Le studio de Branding Mexicain Futura a imaginé la charte graphique du restaurant Pleno, situé au coeur de la Condesa au Mexique. Du menu au packaging en passant par des set-designs originaux, le studio a imaginé une identité visuelle graphique et colorée, mêlant influences Art déco et modernistes. Plus de détails en images.
Cela faisait un petit moment que l’artiste Banksy ne s’était pas manifesté. A chacune de ses apparitions artistiques, il provoque, en témoignent ses dernières œuvres réalisées à Gaza en Palestine. Le Banksy 2015 ré-appuie là où ça fait mal, avec ces créations à découvrir en images dans la suite de l’article.
Le photographe Benjamin Von Wong a voulu capturer l’intrépidité des super-héros sans utiliser aucun effets spéciaux et autre fond vert. Après avoir recruté des gens vêtus comme des personnages de comics, l’artiste les a placés sur le bord d’un coin d’un gratte-ciel à San Francisco pour capturer de magnifiques portraits.
Yener Torun est un architecte de 32 ans basé à Istanbul dont le paysage architectural est largement constitué par des bâtiments incroyablement lumineux et dominé par des motifs géométriques. Yener documente quotidiennement ces lieux magnifiques qu’il met en scène avec des personnages subtilement incrustés dans le décor.
Inspirée par une série de lettres d’amour écrites par son grand-père à sa grand-mère pendant la Seconde Guerre mondiale, la photographe américaine Lauren Fleishman a souhaité rendre leur hommage avec sa série baptisée « The Lovers » mettant en scène des couples de longue date et leur amour.
Voici Xcube, un haut-parleur conçu par le designer Michael Samoriz. Sa géométrie cubiste permet de fournir un plaisir auditif à 360 degrés. Sa forme simple mais unique offre un son surround multidirectionnel qui peut être affiné en repositionnant l’unité sculpturale, sur pied à tout angle désiré. L’appareil est également équipé du bluetooth pour le connecter à son smartphone.
Voici une série de collages photographiques réalisée par l’artiste basé à New York, Ayla El-Moussa. Cette collection créée exclusivement pour le magazine 25th century utilise la technique de la double exposition pour mettre en scène des portraits dont une partie a été remplacée par des paysages naturels ou urbain.
